本篇文章給大家談?wù)劦袼芨脑?，以及雕塑咋做?duì)應(yīng)的知識(shí)點(diǎn),，希望對(duì)各位有所幫助,，不要忘了收藏本站喔,，本文目錄一覽：,，1,、,，臨沂雕塑公園有什么單位,，2,、,，唐代雕塑藝術(shù)特點(diǎn)淺談，3,、,，什么是雕塑升級(jí)改造?，4,、,，雕塑是什么，5,、,，男主祖先雕塑改為黃金制的漫畫叫什么，6,、,，為什么中國(guó)古代雕塑沒有西方雕塑的那種生動(dòng)感呢？

本篇文章給大家談?wù)劦袼芨脑?，以及雕塑咋做?duì)應(yīng)的知識(shí)點(diǎn),，希望對(duì)各位有所幫助，不要忘了收藏本站喔,。

本文目錄一覽：

• 1,、臨沂雕塑公園有什么單位
• 2、唐代雕塑藝術(shù)特點(diǎn)淺談
• 3,、什么是雕塑升級(jí)改造?
• 4,、雕塑是什么
• 5、男主祖先雕塑改為黃金制的漫畫叫什么
• 6,、為什么中國(guó)古代雕塑沒有西方雕塑的那種生動(dòng)感呢,？

臨沂雕塑公園有什么單位

臨沂雕塑公園建設(shè)單位為臨沂市園林環(huán)衛(wèi)保障服務(wù)中心,。根據(jù)查詢相關(guān)公開信息,，2021年雕塑公園基礎(chǔ)設(shè)施提升改造工程，建設(shè)單位為臨沂市園林環(huán)衛(wèi)保障服務(wù)中心,，項(xiàng)目地點(diǎn)位于臨沂市蘭山區(qū),。工程概況：2021年雕塑公園基礎(chǔ)設(shè)施提升改造工程主要對(duì)園區(qū)內(nèi)北大門、環(huán)園道路,、園區(qū)綠化進(jìn)行改造提升,，建設(shè)2座管理用房。由山東久創(chuàng)建設(shè)項(xiàng)目管理有限公司代理招標(biāo),，該工程于2022年1月17日開標(biāo),，2022年1月17日定標(biāo)。

唐代雕塑藝術(shù)特點(diǎn)淺談

【關(guān)鍵詞】雕塑藝術(shù),；本土化,；中國(guó)化；世俗化,；大眾化 雕塑是三維空間造型的藝術(shù),，與繪畫藝術(shù)相比較，它更富有立體感,、真實(shí)感,，更具有獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)魅力,，人們把它喻為“立體的詩(shī),，動(dòng)態(tài)的書，有形的音樂”,。中國(guó)古代雕塑發(fā)展到已進(jìn)入鼎盛時(shí)期,。唐代統(tǒng)治者為了神化自己的權(quán)威，鞏固自己的統(tǒng)治,，追認(rèn)李聃為遠(yuǎn)祖,，唐高宗還特封道教祖師李聃為“太上玄元皇帝”，敕令全國(guó)各地建造樓觀,，供奉老君造像,。在位時(shí)期，依附佛教控制百姓思想,，與佛教形成了長(zhǎng)期的凝固的同盟關(guān)系,，建寺造佛之風(fēng)頗為盛行,。時(shí),，曾指令名匠在京城太上老君像前雕刻皇帝本人的玉石雕像，同時(shí)在全國(guó)各地還塑造了儒,、道,、佛三教的各種偶像,，并廣建寺廟樓觀以供祭拜，因而有力地推動(dòng)了雕塑業(yè)的蓬勃發(fā)展,，使唐代雕塑無論是規(guī)模數(shù)量還是雕塑技藝都達(dá)到了中國(guó)雕塑史上的頂峰,，在中國(guó)古代雕塑藝術(shù)史上占有精彩的篇章和重要的地位，也形成了鮮明的唐代雕塑藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn),。本文僅就唐代雕塑藝術(shù)的本土化與中國(guó)化,，世俗化與大眾化的風(fēng)格特點(diǎn)淺談如下： 1 唐代雕塑藝術(shù)的本土化與中國(guó)化特點(diǎn) 初唐時(shí)期的雕塑在繼承魏晉傳統(tǒng)風(fēng)格和融匯西域藝術(shù)風(fēng)格的基礎(chǔ)上，注入了新的時(shí)代因素,，創(chuàng)新了更趨本土化,、民族化的雕塑藝術(shù)風(fēng)格，創(chuàng)造了富有時(shí)代特征和民族特色的雕塑作品,，具有明顯的中國(guó)化特點(diǎn),。如初唐時(shí)期獻(xiàn)陵的石雕，整體造型簡(jiǎn)潔明快,，細(xì)節(jié)刻畫又注重修飾,；石窟塑像造型豐腴飽滿，線條舒緩自然,，這些都有著明顯的中國(guó)寫意的風(fēng)格,，反映了初唐石雕藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)。盛唐時(shí)期,，經(jīng)濟(jì)日益發(fā)達(dá),，政治長(zhǎng)期穩(wěn)定，文化繁榮昌盛,，思想自由活躍,，社會(huì)的深刻變化極大地激發(fā)了人們無窮的想象力與創(chuàng)造力。同時(shí)各民族,、各地區(qū),、各國(guó)之間的文化藝術(shù)頻繁交流，相互融合,，特別是伴隨著絲綢之路傳來的佛教文化和西域文化,，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)產(chǎn)生了強(qiáng)烈的沖擊和巨大的影響，也極大地促進(jìn)了唐代雕塑藝術(shù)的整體發(fā)展,。盛唐時(shí)期的雕塑充分接納外來文化和創(chuàng)造求新的思想,，并將這種思想融入自己的雕塑中，在吸收和借鑒其他民族藝術(shù)風(fēng)格的基礎(chǔ)之上,，不斷改進(jìn)和完善外來藝術(shù)的風(fēng)格,，創(chuàng)新和發(fā)展本民族的雕塑風(fēng)格，使外來雕塑藝術(shù)本土化、中國(guó)化,。如中國(guó)的佛像雕塑,，唐代以前大都是以印度人的形象出現(xiàn)的，幾乎沒有中國(guó)本土的佛教造像,，雕塑風(fēng)格多取自印度笈多造像的薄衣貼體風(fēng)格,。唐代雕塑在借鑒外來佛教造像技法等藝術(shù)風(fēng)格的前提下，將印度人的形象改造成中國(guó)人的樣子,，將中國(guó)傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)中的技法與審美觀融入到佛像雕塑中,，大量使用傳統(tǒng)的鏤雕與圓雕手法，使用凹陷的陰刻線和凸突的陽(yáng)刻線表現(xiàn)裝飾衣紋,、陰陽(yáng)凹凸面,，使得佛像雕塑造型各異，形神各異,，形象逼真,，。從而中國(guó)人形象的佛像雕塑代替了印度人形象的佛像雕塑,，形成了自己獨(dú)特的雕塑風(fēng)格,，并且不斷地完善和發(fā)展。唐代佛像雕塑種類繁多,，主要有石窟造像,，包括石雕與泥塑像；石窟之外,，單獨(dú)成件的各種石雕佛像,，有單體佛像、造像碑,、造像塔,、造像幢以及金銅造像等。與唐代之前佛教雕塑藝術(shù)的肅穆與出世相比,，唐代的佛教造像很好的把理想與現(xiàn)實(shí)結(jié)合在一起,，既有內(nèi)涵博大凝重的一面，又有風(fēng)格典雅鮮活的一面,；既有神情威武有力的一面,，也有體態(tài)溫婉柔美的一面。人物雕塑很注意突出人物性格,，表現(xiàn)人物的思想情感,，尤其是在處理群雕的人物關(guān)系時(shí)，很好的把握了人物之間的內(nèi)在情感交流,，能從各自表露出的不同神態(tài)中,，看出人物各自不同的心情,，達(dá)到了形神兼具、聲情并茂的效果,?？傊?，唐代雕塑中,，各類雕刻構(gòu)圖新穎，技法嫻熟,，既能注重整體設(shè)計(jì)上的造型準(zhǔn)確,，又能把握細(xì)部刻劃上的工藝精巧；既能在大氣中突顯精神,，又能于精細(xì)中見出靈氣,；既形象豐滿，神情畢肖,，充滿濃郁的生活氣息,，又構(gòu)想奇特，造型夸張,，富有浪漫的時(shí)代特征,，形成了唐代雕塑風(fēng)格本土化與中國(guó)化的特點(diǎn)。 2 唐代雕塑藝術(shù)的世俗化與大眾化特點(diǎn) 唐代雕塑藝術(shù)的世俗化,、大眾化是指唐代雕塑所表現(xiàn)的宗教性,、神秘性的成分淡化減弱，而藝術(shù)性,、群眾性的東西不斷強(qiáng)化,，雕塑的內(nèi)容和形式越來越貼近社會(huì)現(xiàn)實(shí)、社會(huì)需求和社會(huì)生活,，貼近不同階層,、不同民族和不同年齡的人群，更符合老百姓的心理需要,。唐代雕塑不僅官府設(shè)有專門的機(jī)構(gòu),，集中全國(guó)的人力、物力,、財(cái)力來建造石窟,、廟堂、陵墓等大型工程,，如昭陵石雕,，敦煌石窟等，而且全國(guó)各地開設(shè)了民間作坊,，雕塑各式神靈菩薩,、隨葬俑類等人物,、動(dòng)物、植物,、器具的造像,，雕塑成為了當(dāng)時(shí)興盛的一種社會(huì)行業(yè)。例如,，唐代用俑隨葬的習(xí)俗逐漸普遍化,、社會(huì)化，在唐代禮儀制度中明確規(guī)定了用俑隨葬的等級(jí)差別,，以顯尊貴卑賤,，并且普通老百姓的喪葬用品只能私自準(zhǔn)備俑類，只有官員的喪葬用品由官府配備供給俑類,，如果供給的俑類滿足不了需要時(shí)也可從店鋪中購(gòu)買,。然而購(gòu)買的俑類大量的來自民間作坊，由此可見喪葬用品的民作與官作同樣興盛,。這不僅反映了唐代的社會(huì)觀念和現(xiàn)實(shí)生活,，而且充分體現(xiàn)了唐傭雕塑的興盛繁榮和普及程度以及唐代雕塑藝術(shù)明顯的大眾化、通俗化,、生活化的特點(diǎn),。此外，唐代的佛教雕塑,，在人們把佛教人物作為可以解除自己的痛苦,、拯救自己的命運(yùn)的神靈之后，發(fā)現(xiàn)神靈的形象過于離奇怪異,，荒誕不經(jīng),，離現(xiàn)實(shí)生活中的普通人太遙遠(yuǎn)了，可欲而不可求,，雖求而不可信,。為了拉近佛教人物與普通人的距離，使大家覺得菩薩神靈就在自己身邊,，并使佛教人物的形象更加的親切可信,，于是將菩薩神靈的形象擬人化、世俗化,、生活化,，這樣創(chuàng)作出來的雕塑形象本身與現(xiàn)實(shí)生活似曾相識(shí)，使人們更加容易接受佛教的教誨,，更加容易接受佛教的觀念,，更加相信佛教的善意。因此,，在佛教雕塑中或通過對(duì)神靈天堂的奇特幻想寄托人們追求幸福生活的共同理想與美好愿望,，或通過對(duì)石窟群雕的精心創(chuàng)設(shè)藝術(shù)地反映當(dāng)時(shí)的人們生活與社會(huì)現(xiàn)實(shí),，或通過對(duì)女性神像的塑造有機(jī)地滲透時(shí)代社會(huì)的審美趣味與審美風(fēng)尚……總之，不論從表現(xiàn)技法,、形象塑造等方面還是從題材選取,、內(nèi)容表達(dá)等方面都更加重視現(xiàn)實(shí)生活，更加突顯現(xiàn)實(shí)因素,，更加注重易于接受,，從而形成了唐代佛教造像寫實(shí)的制作方法與藝術(shù)風(fēng)格。如以女性形象出現(xiàn)的佛像雕塑中,，對(duì)于衣飾的刻畫與描繪符合現(xiàn)實(shí)生活中女性身體修長(zhǎng),，裙帶飄逸的身姿樣式,，造像具有豐滿健壯,、圓潤(rùn)端麗、形態(tài)勻稱和諧,、表情生動(dòng)細(xì)膩,、雍容華貴的特點(diǎn)，充分表露出整個(gè)姿體的形象美,，符合大眾的審美觀念,，滿足大眾的審美需求，擺脫了宗教神秘的色彩和“非人”的特征,，融進(jìn)了更多的普通人的形象特征,，富有更多的人情味和親切感，富有更多的時(shí)代和生活的氣息,，明顯地呈現(xiàn)世俗化,、大眾化的特點(diǎn)。 綜上所述,，唐代雕塑藝術(shù)不僅有極大的吸收外來文化的能力,，而且有著驚人的創(chuàng)造力，它能夠以自己的面貌與主觀精神對(duì)外來文化進(jìn)行吸收,、改造,，形成本土化、中國(guó)化的特點(diǎn),，同時(shí)也能適應(yīng)時(shí)代社會(huì)的發(fā)展變化,，淡化宗教靈界的神秘色彩，增添現(xiàn)實(shí)生活的豐富性與多元性,，滿足普通大眾的審美需求,，形成世俗化、大眾化的特點(diǎn),，最終形成了光耀千古的大唐雕塑文化,。

什么是雕塑升級(jí)改造?

就是針對(duì)雕塑等進(jìn)行修飾或升級(jí)為新雕塑等

使其更美 更符合主題

雕塑是什么

雕塑是造型藝術(shù)的一種,，又稱雕刻，是雕,、刻,、塑三種創(chuàng)制方法的總稱。

中國(guó)雕塑藝術(shù)是中國(guó)社會(huì)生活的反映,，最初的雕塑可以從原始社會(huì)的石器和陶器算起,，造型多樣的陶器，為中國(guó)雕塑的多向性發(fā)展奠定了基礎(chǔ),。

雕塑藝術(shù),，是造型藝術(shù)的一種，又稱雕刻,，是雕,、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱,。

指用各種可塑材料（如石膏,、樹脂、粘土等）或可雕,、可刻的硬質(zhì)材料（如木材,、石頭、金屬,、玉塊,、瑪瑙等），創(chuàng)造出具有一定空間的可視,、可觸的藝術(shù)形象,，借以反映社會(huì)生活、表達(dá)藝術(shù)家的審美感受,、審美情感,、審美理想的藝術(shù)。

男主祖先雕塑改為黃金制的漫畫叫什么

男主的祖先雕塑被改造成了用黃金制成的華麗漫畫形象,，這是一種非常特別的改造,。

為什么中國(guó)古代雕塑沒有西方雕塑的那種生動(dòng)感呢,？

中國(guó)古代雕塑藝術(shù)特點(diǎn)

一,、中國(guó)古代較少純粹的雕塑藝術(shù)品，這是一般人不重視中國(guó)古代雕塑的主要原因,。西方雕塑發(fā)源于古代希臘,，古希臘人重視人體，將神塑造成完美的有血有肉的人,。中國(guó)古代社會(huì)的制度,、文化,、哲學(xué)與宗教，都不同于古代希臘,。中國(guó)遠(yuǎn)古時(shí)期重禮教,，尊鬼神，藝術(shù)重心傾向于工藝美術(shù),，在禮器,、祭器上發(fā)揮藝術(shù)天才，并且同樣也形成傳統(tǒng),，影響深遠(yuǎn),。從陶器、青銅器,、玉器及漆器等工藝品發(fā)展出以裝飾功能為主的實(shí)用性雕塑,，在歷代都占有主流地位。它們分為兩大類,，一類是純粹的工藝品 ,，例如象形器皿和供擺設(shè)的小型工藝雕刻 ,。一類為建筑（包括陵墓）裝飾雕刻,，例如一般欣賞教材列舉的南朝王陵石刻辟邪和唐代順陵石獅。實(shí)用性除反映在裝飾雕刻上以外,，還反映在明器藝術(shù)與宗教造像上,。明器是隨葬用品，其中雕塑品占有重要地位,，主要是俑和動(dòng)物雕塑,，一般教材都舉秦始皇陵陪葬坑兵馬俑和唐三彩俑、馬為例,。 俑是人殉的取代物,，動(dòng)物雕塑也用來代替活體陪葬，它們的實(shí)用性很強(qiáng),，并非純粹的雕塑藝術(shù)品,。宗教造像也是如此，它們是供信徒頂禮膜拜所用的,，以佛教造像最有代表性,。純粹的雕塑一般以紀(jì)念性雕塑為代表。中國(guó)古代重視繪畫藝術(shù),，紀(jì)念性人物和事件,，通常以繪畫來表現(xiàn)而極少使用雕塑，例如漢唐功臣和歷代帝王像,，都是畫在壁畫和卷軸畫里,。中國(guó)有中國(guó)的歷史和文化特殊性,，也有其藝術(shù)的特殊性。我們不能因?yàn)榧兊袼芷飞倬筒怀姓J(rèn)帶實(shí)用性的雕塑品,，也屬于雕塑藝術(shù)而拒絕認(rèn)識(shí)它們,、理解它們和欣賞它們。

二,、出于上述原因,，中國(guó)古代雕塑的裝飾性相當(dāng)突出。這是它孕育于工藝美術(shù)所帶來的胎記,，無論是人物還是動(dòng)物,，也無論是明器藝術(shù)、宗教造像還是建筑裝飾雕刻,，都普遍反映著傳統(tǒng)悠久的裝飾趣味,。佛像的對(duì)稱式坐姿和圖案化的袈裟衣紋處理，使之顯出濃厚的裝飾性,。和寫實(shí)的西方宗教神像相比,，中國(guó)佛像因裝飾性的虛擬成分，更帶有一種非人間性的神秘,，但又包含一種藹人的親切,，因?yàn)檠b飾性既不同于生活真實(shí)，卻又是中國(guó)人在生活中無處不在司空見慣的藝術(shù)真實(shí),，所以有此效果,。同時(shí)，裝飾性對(duì)于增強(qiáng)佛像所要求表現(xiàn)的莊嚴(yán)肅穆氣氛,，也十分有效,。 辟邪石獅的整體造形，完全經(jīng)過裝飾化變形,，猶如青銅器或玉器上的某個(gè)裝飾部件,。身上更有線刻圖案來加強(qiáng)這種裝飾品格。裝飾性的變形處理是夸張概括的手法之一,。經(jīng)過這樣處理過的石獸,，往往比寫實(shí)的雕刻石獸更威風(fēng)、更勇猛,，且更神圣不可侵犯,，能更好地發(fā)揮它們作為建筑裝飾的功能,。（辟邪和石獅多為陵墓的儀衛(wèi)性裝飾品,，用途在于顯示墓主的權(quán)威,。）

三、中國(guó)古代雕塑具有明顯的繪畫性。中國(guó)古代雕塑和繪畫是一對(duì)同胞兄弟,，都孕育于原始工藝美術(shù),。從彩陶時(shí)代起，塑繪便互相補(bǔ)充,、緊密結(jié)合,。在中國(guó)古代，繪畫受到比雕塑高得多的重視,。雕塑始終由工匠從事,，文人士大夫極少參與。早期繪畫的作者也只有工匠,，但從東漢晚期開始,，文人士大夫乃至帝王參與了繪畫創(chuàng)作，從此成為中國(guó)古代繪畫創(chuàng)作隊(duì)伍的骨干力量,。他們是國(guó)家,、社會(huì)及文化的統(tǒng)治者，自然也統(tǒng)治了繪畫,，使繪畫地位高高凌駕在雕塑之上,，并以其藝術(shù)觀念影響雕塑，因而雕塑染上了明顯的繪畫性,。其繪畫性表現(xiàn)為不是注意雕塑的體積,、空間和塊面，而是注意輪廓線與身體衣紋線條的節(jié)奏和韻律,。這些線條都象繪畫線條一樣,，經(jīng)過高度推敲概括提練加工而成，和西方古典雕塑以塊面和空間的豐富變化來體現(xiàn)輪廓與衣紋的形狀完全異趣,。后者體積感強(qiáng)，前者只有大的體積關(guān)系,，局部大多平面性很強(qiáng),。 有時(shí)在平面上運(yùn)用陰刻線條來表現(xiàn)肌膚和衣服的皺褶，仍然沒有立體感,，只有繪畫的平面效果,。因此，通常雕塑表面光滑,，沒有西方雕塑那么多明暗起伏的細(xì)微變化,。中國(guó)雕塑從這一特點(diǎn)歷代相沿，至今民間匠師仍然大都先勾人物線描草稿,，象人物畫白描一般,，再?gòu)?fù)制成雕塑。也有人直接在硬質(zhì)材料上勾線描稿,，再雕而刻之,。這樣創(chuàng)作雕塑,，帶有繪畫性就可以理解了。中國(guó)古代雕塑繪畫性強(qiáng),，自有一種東方趣味,，符合中國(guó)古人的欣賞習(xí)慣，他們是從繪畫藝術(shù)的角度去看待雕塑藝術(shù)的,。

四,、中國(guó)古代雕塑的另一個(gè)特點(diǎn)是意象性。西方雕塑從古希臘時(shí)期起,，就努力摹仿再現(xiàn)自然,，寫實(shí)性極強(qiáng)。中國(guó)雕塑和繪畫很遲才脫離工藝美術(shù)的母體而獨(dú)立門戶,。中國(guó)畫無論工筆還是寫意,，都不象西洋畫那樣精確地寫生刻畫對(duì)象，而是主要依據(jù)觀察體驗(yàn)所得印象,，再加上想象,，經(jīng)過主觀加工美化而成藝術(shù)形象，和客觀對(duì)象保有相當(dāng)距離,。 中國(guó)雕塑和中國(guó)畫觀念是一致的,，而且貫穿了整個(gè)古代雕塑史。秦始皇陵兵馬俑雖然表現(xiàn)出高于其他時(shí)代的寫實(shí)性,，但那也僅僅集中在俑的頭部刻劃上,，而且形象也只是分為幾種類型，不是每一件都各不相同,，身體部分則無一例外是十分寫意的,。就是比較寫實(shí)的頭部，也不能和西方雕塑同日而語(yǔ),，它只是象中國(guó)畫有工筆一樣,，比較深入細(xì)微而已，本質(zhì)上依然屬于意象性造型,。

五,、中國(guó)古代雕塑語(yǔ)言精練，這是意象性衍生的另一藝術(shù)特點(diǎn),。中國(guó)古代雕塑始終沒有發(fā)明西方雕塑的造型術(shù)來精確地塑造物象,，而多從感覺和理解出發(fā)，象中國(guó)畫一般運(yùn)用經(jīng)濟(jì)的語(yǔ)言,，簡(jiǎn)練,、明快，以少勝多而又耐人尋味，常常給人運(yùn)行成風(fēng),、一氣呵成,、痛快爽利的藝術(shù)享受?？鋸埬酥磷冃蝸韽?qiáng)調(diào)人與動(dòng)物的神韻,，是普遍運(yùn)用的手法，漢代四川說唱俑 和霍去病墓石獸最有代表性,。西方近現(xiàn)代雕塑一反傳統(tǒng)的寫實(shí)為變形,，追求雕塑語(yǔ)言的多變性和雕塑空間的自由性，不被客觀物象所役,，使藝術(shù)創(chuàng)造更純粹,。中國(guó)古代雕塑實(shí)際上也是達(dá)到雕塑語(yǔ)言的多變性和雕塑空間的自由性這種藝術(shù)境界的?；羧ゲ∧故F采取“因勢(shì)象形”的手法,，充分利用巖石，自然的令人聯(lián)想接近某種動(dòng)物的形狀,，只進(jìn)行最低限度的藝術(shù)加工,，使石獸的造形顯出空間的自由而不斤斤計(jì)較于形似。

六,、中國(guó)古代雕塑既然是意象性的,，注重“以形寫神”，必然也象中國(guó)繪畫一樣,，注重頭部的刻劃,。中國(guó)古人認(rèn)為“頭者精明之主也”。 （《黃帝素問》）“頭者,，神所居,，上圓象天?！保ā洞呵镌罚脑紩r(shí)代起,，人面或人頭，在工藝裝飾中就受到特別重視,，這應(yīng)是中國(guó)古代造型藝術(shù)發(fā)展為特別重視傳神的原因之一。這種重視貫穿了幾千年,，直到今天,，在民間雕塑和農(nóng)民畫中，頭部仍是藝術(shù)家首要表現(xiàn)的部分,。頭部以外的人體部分,，便被看作是從屬的，較為次要的。這樣,，在中國(guó)古代雕塑和繪畫中,，頭大身小逐漸變成一種習(xí)慣造型，一旦頭身關(guān)系處理不好,，在視覺上便難免造成不舒服的特點(diǎn),，這是不必為古人護(hù)短的。然而優(yōu)秀的作品常常把人們的注意力,，從缺點(diǎn)中吸引轉(zhuǎn)移集中到刻劃精彩的頭部來,。在頭部以外，又用充滿韻律的身體衣紋線條來發(fā)揮美感,，使人受感染的不是比例結(jié)構(gòu)的準(zhǔn)確本事,，而是傳神美化的功夫。龍門奉先寺大佛,、 服侍菩薩與天主力士像都嚴(yán)重頭大身小,，但依然很美，非常典型地說明了中國(guó)古代雕塑的這一特點(diǎn),。

七,、中國(guó)古代雕塑風(fēng)格往往體現(xiàn)了中國(guó)古代哲學(xué)精神。儒家哲學(xué)尊天命,，受其影響,，中國(guó)藝術(shù)反映為崇高、莊嚴(yán),、壯麗,、重穆、典雅等等風(fēng)格,。 道家哲學(xué)崇自然,，在藝術(shù)上則表現(xiàn)為飄逸、雄渾,、淳厚,、古樸、淡泊,、天真,、稚拙等等風(fēng)格。中國(guó)畫和雕塑都具備這兩個(gè)系統(tǒng)的風(fēng)格特征,，例如佛教造像和陵墓儀衛(wèi)性雕刻,，一般具備前一系統(tǒng)的風(fēng)格，龍門奉先寺大佛最為典型,。它是唐代武則天出資修造的,，寓有帝王的精神氣度,，風(fēng)格上必然強(qiáng)調(diào)崇高、莊嚴(yán),、重穆和典雅,。明器藝術(shù)中的俑和動(dòng)物雕塑多屬后一系統(tǒng)的風(fēng)格，它們和生活關(guān)系密切,，風(fēng)格上追求自然,，樸拙可愛。兩者各異其趣,，各有千秋,。中國(guó)畫和雕塑卻有意返樸歸真、退熟回生,，追求一種內(nèi)在美,，一種原始美，一種大巧若拙的哲學(xué)精神境界,。

八,、中國(guó)古代雕塑遺產(chǎn)大量屬于佛教造像，佛教美術(shù)有其特殊的經(jīng)儀

軌,，形成自己的特點(diǎn),。佛教美術(shù)源于古代印度，中國(guó)的佛教雕塑源自古印度的犍陀羅,、馬土臘和芨多等地區(qū)與時(shí)代的佛教雕塑,。 中國(guó)藝術(shù)家在學(xué)習(xí)摹仿過程中，逐步將它們加以改造,，使其既保存了某些原產(chǎn)地的樣式,，又更多地體現(xiàn)出中國(guó)特色。佛和菩薩的肢體動(dòng)作,，特別是手勢(shì)（稱作“手印”或“印相”）各有含義,。各種佛經(jīng)人物依身份不同而有不同的造形（如有的三頭六臂，有的千手千眼）,，不同的服飾標(biāo)識(shí)（如佛和羅漢著樸素的袈裟,，菩薩則衣飾華麗）、不同的姿勢(shì)（如接引佛才站著,，其他佛皆取坐姿）等等,，都有固定的要求。如不了解,，很容易覺得佛教造像怪誕和雷同,。

九、中國(guó)藝術(shù)家在學(xué)習(xí)摹仿過程中,，逐步將它們加以改造,，使其既保存了某些原產(chǎn)地的樣式，又更多地體現(xiàn)出中國(guó)特色,。而印度犍陀羅佛像受到希臘化時(shí)期的古典雕刻影響,，它們也有個(gè)雕塑本土化的演變過程。因此,，在欣賞中國(guó)古代佛像時(shí),，適當(dāng)對(duì)照希臘、印度的古代雕刻進(jìn)行比較,，有助于加深認(rèn)識(shí)和理解各自的美感區(qū)別,。同時(shí)需要了解佛教造像的經(jīng)規(guī)儀軌。上文提到的佛像兩耳垂肩,，手長(zhǎng)過膝,，就出自經(jīng)規(guī)儀軌。佛像有所謂“三十二相”,、“八十種好”的形象上的神化特征,，兩耳垂肩、手長(zhǎng)過膝而外,，又如螺發(fā)紺青相,、頂上肉髻相（不是普通發(fā)髻）、眉間的毫相等等可以通過造型藝術(shù)加以表現(xiàn)的相好,，在雕塑時(shí)都必須嚴(yán)格符合要求,。 佛和菩薩的肢體動(dòng)作，特別是手勢(shì)（稱作“手印”或“印相”）各有含義,。各種佛經(jīng)人物依身份不同而有不同的造形（如有的三頭六臂,，有的千手千眼），不同的服飾標(biāo)識(shí)（如佛和羅漢著樸素的袈裟,，菩薩則衣飾華麗）,、不同的姿勢(shì)（如接引佛才站著，其他佛皆取坐姿）等等,，都有固定的要求,。如不了解，很容易覺得佛教造像怪誕和雷同,。

引言----

中國(guó)雕塑藝術(shù)的發(fā)展史,是中華民族發(fā)展歷程的一個(gè)小小的縮影,也是個(gè)體自我意識(shí)從覺醒走向自覺的縮影,。在史前的遺存中，我們看到了自我意識(shí)的覺醒,，在春秋戰(zhàn)國(guó)的造型中,，我們看到了個(gè)體尊嚴(yán)意識(shí)的覺醒，在漢代則看到了道德觀念和自由意識(shí)的覺醒,。在此后的發(fā)展中,，世俗化傾向和個(gè)體價(jià)值確立的關(guān)系是密切的,。而雕塑本身，從古老的巫術(shù)含義中延伸開來,，在它的早期階段,，還能夠負(fù)載深刻的精神內(nèi)容，但隨著個(gè)體自我意識(shí)的不斷增長(zhǎng),，雕塑原來所具有的精神性越來越少,，無論是陵墓雕刻、明器作品,、還是佛教造像,，都在向世俗化發(fā)展。這種發(fā)展到了明清時(shí)期,，由于觀念和技術(shù)基本處于封閉狀態(tài),、已經(jīng)走向窮途末路了。

西方文明對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)文化的沖擊,，是傳統(tǒng)獲得新的生機(jī)的前提,；中國(guó)傳統(tǒng)雕塑也是如此。應(yīng)該感謝這種新的撞擊,，它讓我們?cè)谥袊?guó)傳統(tǒng)雕塑走向山窮水盡之際,，看到了新的希望。 近現(xiàn)代的中國(guó)雕塑基本上是按照西方的觀念來塑造的,，與中國(guó)傳統(tǒng)的雕塑表現(xiàn)出明顯的差異,，無論這些新的作品水平如何，至少它們?cè)诘袼艿恼Z(yǔ)言上是比較純粹的,，而且比之明清的雕塑,，也的確是不可同日而語(yǔ)的。

當(dāng)代的中國(guó)的雕塑藝術(shù)

引言----

我國(guó)當(dāng)代雕塑的主要力量還是廣大民間雕塑藝人,，他們繼承發(fā)展了我國(guó)的雕塑藝術(shù)傳統(tǒng),，創(chuàng)作了大量的作品。他們有整套的傳統(tǒng)表現(xiàn)方法,，形式豐富多樣,，題材非常廣泛，歷來為廣大群眾喜聞樂見,。

現(xiàn)在舉主要的介紹如下： 廣東石灣,、江西景德鎮(zhèn)的陶瓷雕塑。藝人們創(chuàng)作的古代歷史人物,，如偉大詩(shī)人屈原,、杜甫、李白的塑像,，都是相當(dāng)成功的作品,。近年來,，老藝人劉傳創(chuàng)作的《僧一行》，表現(xiàn)唐代杰出的天文學(xué)家觀察宇宙的瞬間,，作品形神兼?zhèn)?，古樸、沉著,、色釉渾厚，具有濃厚的地方風(fēng)格,。陶瓷雕塑具有便于大量復(fù)制,、價(jià)格較低、顏色鮮艷美觀,、不易退色的優(yōu)點(diǎn),，是一種普及的藝術(shù)品。小型彩塑一般叫“泥人”或稱“泥娃娃”,，也是一種普及的民間雕塑藝術(shù),，以江蘇無錫“惠山泥人”和河北天津的“泥人張”為最聞名?；萆侥嗳怂赜小按蟀⒏,！薄ⅰ皦坌恰?、“人仙”等題材?，F(xiàn)在擴(kuò)大了內(nèi)容，如《將相和》,、《李逵》,、《傣族醫(yī)生》等。近年來陳剛,、張小權(quán)創(chuàng)作的《西廂記》,，造型生動(dòng)，用色簡(jiǎn)潔清秀,，在無錫泥人的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上有了發(fā)展和提高,，是一件受人注意的作品。天津泥人張彩塑,，有140多年的歷史,，創(chuàng)始人是張明山，現(xiàn)在已是第三代第四代了,，著名藝人有張景祜,、張銘、張鉞,。解放后不斷推陳出新,，創(chuàng)作了不少新的作品,，如《蔡文姬》、《踏遍高原千里雪》,、《蔣門神》,、《武松打虎》、《地雷開花》,、《顆粒歸公》等,。著名的彩塑藝人還有鄭于鶴，他吸取各家所長(zhǎng),，創(chuàng)造了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格,，作品如《林沖》、《恨法?！返?。這些彩塑的共同特點(diǎn)是：造型夸張、色彩明快,、充滿生活情趣,，引人入勝。象牙雕刻長(zhǎng)期來成了帝王貴族,、豪富家中的玩賞品,，建國(guó)以后，也轉(zhuǎn)向?yàn)樯鐣?huì)主義服務(wù)了,。廣東的牙雕,，近三百年來一直以鏤空技巧著稱于世，善雕多層牙球,、花舫,、花燈、龍舟等,。近年來,，藝人運(yùn)用鏤雕通花技術(shù)，雕出了41層的異形球《奔向人間》,，這件作品,，設(shè)計(jì)新穎，做工精細(xì),，月形球體的表層刻有神話故事,，球內(nèi)各層鏤空并有精致的花紋，變化多樣,，層層轉(zhuǎn)動(dòng)自如,。球下一組人物描繪了嫦娥奔向春光明媚的人間、仙女舞樂相送的動(dòng)人情景。作品寓意偉大祖國(guó)繁榮美好,，引起嫦娥思慕之情,，從而歌頌了社會(huì)主義制度的優(yōu)越性。南京工藝廠的大型牙雕《文成公主入藏》,，塑造了四,、五十個(gè)人物。文成公主騎在馬上,，形象端莊秀麗,；松贊干布英俊威武，面露笑容,，手指前方,；護(hù)送的衛(wèi)士騎著形態(tài)不同的14匹駿馬作為前導(dǎo)；跟隨的是19個(gè)正在彈唱歌舞的宮女,。這是一件精工細(xì)雕、氣勢(shì)磅礴,、繁而不亂,、主題突出、形象生動(dòng)的大型組雕的杰作,。東陽(yáng)木雕擅長(zhǎng)浮雕和鏤空雕,，適用于掛屏、家具,、建筑上的裝飾,。如《高原練武》，畫面氣勢(shì)動(dòng)人,，雕工異常精細(xì),，人物形象生動(dòng)，采用多層浮雕的表現(xiàn)方法,，是一件具有傳統(tǒng)風(fēng)格的好作品,。福州龍眼木雕，擅長(zhǎng)于表現(xiàn)傳統(tǒng)故事人物和走獸禽鳥等題材,。如林友財(cái)?shù)摹稏|方朔》,，取材于民間傳說。作者以熟練的刀法,，刻畫了這位神話式老人樂觀,、詼諧、機(jī)智而又略帶惶惑的形態(tài),，身軀微向前傾,，把前面空隙部分刻上童子和猴71子，使作品構(gòu)圖飽滿，加強(qiáng)了木雕的牢固,，顯示了福建木雕的藝術(shù)特色,。 浙江的青田石雕，石料顏色豐富,，樓空工藝精巧,，刀法利落挺健。林耀光的（駿馬奔騰》,，利用材料的天然色彩和質(zhì)地雕刻了奔騰馬群,，構(gòu)思巧妙，造型生動(dòng),，技巧熟練,，是一件大型優(yōu)秀作品。還有福建的壽山石雕,，廣西的貴翠石雕,，石質(zhì)好，顏色豐富,，刀法細(xì)膩,，也是各具特色的。本世紀(jì)20,、30年代,，在北京藝專、杭州藝專都設(shè)有雕塑專業(yè),。一些從法國(guó)學(xué)習(xí)雕塑回國(guó)的雕塑家,，如劉開渠、程曼叔,。周輕鼎,、王臨乙、滑田友,、曾竹韶等,，都在這兩所學(xué)校任教，于是西洋的雕塑方法傳入中國(guó),。解放后,，全國(guó)美術(shù)學(xué)院都設(shè)有雕塑專業(yè)，培養(yǎng)了一批從事雕刻的專業(yè)人才,，并創(chuàng)作了一批優(yōu)秀的雕塑作品,。劉開渠是我國(guó)當(dāng)代老一輩著名雕塑家和美術(shù)教育家，在30年代就開始雕塑創(chuàng)作,，早期的作品如（工農(nóng)之家》等表現(xiàn)了工農(nóng)兵的形象,。這種以勞動(dòng)人民為題材,，并采取歌頌的態(tài)度，在舊中國(guó)是非?？少F的,！解放后，他在黨的文藝方針指引下,，創(chuàng)作了不少反映人民群眾革命斗爭(zhēng)的作品,，其中最有代表性的是（勝利渡長(zhǎng)江）、怔農(nóng)紅軍卜（支援前線》,。他以熟練的藝術(shù)技巧,、簡(jiǎn)練的手法，塑造了人民英雄和勞動(dòng)人民的真實(shí)形象,，受到人民群眾的歡迎,。建國(guó)以來的優(yōu)秀雕塑作品有：《人民英雄紀(jì)念碑）的十塊浮雕，反映了我國(guó)一百多年來為推翻三座大山進(jìn)行了艱苦卓絕的革命斗爭(zhēng)歷史,。四川大邑泥塑（收租院》大型群雕,，是由四川美術(shù)學(xué)院教師、民間藝人和青年雕塑工作者創(chuàng)作的,，它由“麥租”,、“驗(yàn)租”、“過斗”,、“算賬”、“逼租”和“反抗”等六個(gè)部分組成,，表現(xiàn)舊社會(huì)農(nóng)民受到地主階級(jí)的殘酷剝削和壓迫的血淚史,，以及他們的反抗斗爭(zhēng)。此外王朝聞的《劉胡蘭》,、肖傳久的《魯迅》,、張充仁的《游擊英雄》、潘鶴的《艱苦歲月）等,，在群眾中都有一定的影響,。

引言----

雕塑從早期的功能性（指的是它的直接使用價(jià)值）到發(fā)展階段的功能性加藝術(shù)性，以及發(fā)展到現(xiàn)代作為一門純藝術(shù)性學(xué)科的形式是與許多代雕塑家的開拓努力分不開的,！沒有他們的努力,，也沒有如今中國(guó)的現(xiàn)代雕塑！

中國(guó)雕塑的存在與發(fā)展小分析

早期的雕塑功能性是占主導(dǎo)地位的,，這個(gè)要追溯到原始人類的生活方式以及他們?cè)S多表達(dá)方式都是懵懂的,，他們出自本能的反應(yīng)在一些樹枝，獸角,，巖石等上刻一些抽象（這種“抽象”概念是現(xiàn)代人加以解釋的一種藝術(shù)風(fēng)格）的符號(hào)語(yǔ)言來表達(dá)他們當(dāng)時(shí)的思想情感和生活狀況,，或者是表達(dá)當(dāng)時(shí)的一段精彩的故事情節(jié)等。如發(fā)現(xiàn)在公元前30000年的法國(guó)勞塞爾的巖石浮雕《持角的維納斯》就是一個(gè)典型的例子，浮雕記載著一位左手舉著獸角的女人在祈禱豐收和人運(yùn)安康的一個(gè)故事,。我們感嘆在哪個(gè)時(shí)代就有如此造型能力,，刻畫生動(dòng)的作品出來真的是不可思議。還如中國(guó)出土的大量陶傭,，其中最有代表性的是“秦始皇兵馬俑”,，可以確切的說制作這么龐大的雕塑群出發(fā)點(diǎn)是為了統(tǒng)治者自身思想服務(wù)的，其功能性是秦始皇想在死后還能夠像活著時(shí)候一樣擁有領(lǐng)導(dǎo)千軍萬馬的統(tǒng)治地位,。雕塑藝術(shù)發(fā)展到現(xiàn)代已經(jīng)由功能性和實(shí)用性占主導(dǎo)轉(zhuǎn)變?yōu)樗囆g(shù)性占主導(dǎo)的完全蛻變,，現(xiàn)代的雕塑藝術(shù)更注重其內(nèi)在價(jià)值和它的外在表現(xiàn)形式。

雕塑的發(fā)展與其不同時(shí)期不同風(fēng)格的出現(xiàn)是直接取決于不同時(shí)期人們審美觀的不斷變化而最終確定的,，它是受一個(gè)時(shí)代的政治,，經(jīng)濟(jì)，文化思想等諸多方面因素的制約和影響的,。就比如說中國(guó)古代盛唐時(shí)期人們追求的是“肥為美”,，當(dāng)時(shí)的人們思想也是相對(duì)開放的，所以出現(xiàn)的唐三彩 ,，彩色陶傭等都追求風(fēng)韻肥美,，色彩運(yùn)用也是豐富而大膽，從這里就可以看出人們?cè)诓煌瑫r(shí)代的審美觀念和表達(dá)方式是一致的,。每個(gè)時(shí)代有每個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物,，雕塑作為萬物中之一物，他也是要遵循這個(gè)原則,，不然他就會(huì)被遺棄,，被淡忘。雖然雕塑本身有其自身的特性,，但是它的存在形式,，風(fēng)格與人的思想觀念，生活習(xí)俗和審美觀念有著非一般的聯(lián)系,，就比如說同一個(gè)時(shí)代中國(guó)的雕塑藝術(shù)風(fēng)格與歐美,，拉美，非洲的雕塑藝術(shù)風(fēng)格是孑然不同的,。

從20世紀(jì)初到21世紀(jì)中國(guó)的藝術(shù)發(fā)展是迅速的,，中外藝術(shù)的互相吸收和融合，從徐悲鴻,，林風(fēng)眠,，劉海粟等老一輩藝術(shù)家把國(guó)外的的藝術(shù)形式風(fēng)格體制傳入到國(guó)內(nèi)來，中國(guó)大地從此就沸騰起來了,，一批渴望知識(shí)的藝術(shù)家們滿腔熱血地投入到藝術(shù)的開拓創(chuàng)新上來,，雕塑藝術(shù)也自然有了前所沒有的進(jìn)步與發(fā)展,，從以前的小泥人塑造和佛像制作一下轉(zhuǎn)變?yōu)檠芯咳梭w解剖，從以前傳統(tǒng)的寫意一下轉(zhuǎn)變?yōu)榫毩?xí)寫實(shí)造型,，從此時(shí)開始雕塑作為一門專門的學(xué)科提供給一批愛好雕塑的青年,，雕塑也由此把藝術(shù)性提高了一個(gè)深度！新中國(guó)成立以后,，雕塑的發(fā)展和其它的藝術(shù)形式一樣,，立碑紀(jì)念先烈，謳歌祖國(guó)等等一系列的雕塑作品出現(xiàn),，最有代表的作品是《人民英雄紀(jì)念碑》上的浮雕,，這些大氣磅礴的作品出現(xiàn)表達(dá)了人們當(dāng)時(shí)的心情愿望，在這個(gè)時(shí)期中國(guó)雕塑受前蘇聯(lián)的雕塑影響很大,，雕塑最求大面積,，大體量，這個(gè)形式的出現(xiàn)與當(dāng)時(shí)的政治背景有著直接的聯(lián)系?，F(xiàn)如今雕塑的發(fā)展可謂是百花爭(zhēng)鳴,，各種風(fēng)格形式的雕塑出現(xiàn)在大眾的面前，從1979年的《星星美展》到現(xiàn)在,，

引言----

短短的30年不到,，中國(guó)雕塑走完了國(guó)外百年甚至更長(zhǎng)的雕塑發(fā)展階段，可以說現(xiàn)在的雕塑藝術(shù)已經(jīng)擺脫了功能性占主導(dǎo)的時(shí)代,，轉(zhuǎn)化為從雕塑本身的藝術(shù)角度和觀念角度去思考,，去表達(dá)，這種發(fā)展是空前的,！

中國(guó)當(dāng)代雕塑中的后現(xiàn)代性

中國(guó)雕塑在九十年代具有了一種真正意義的現(xiàn)代性觀念和后現(xiàn)代形式,這是與1949年到80年代末期間中國(guó)現(xiàn)代雕塑的根本區(qū)別,。1949年到80年代末的中國(guó)現(xiàn)代雕塑的現(xiàn)代性主要體現(xiàn)于政治主體意識(shí)和現(xiàn)代政治社會(huì)的象征視覺，這一主流傾向就是政治性題材雕塑,。而將雕塑置于國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)的范疇和全球文化的發(fā)展背景下看總是則是九十年代以后發(fā)生的，這一改變使中國(guó)雕塑真正具有一種當(dāng)代性和前衛(wèi)性,，或者說,，具有了種真正意義的當(dāng)代雕塑。 九十年代末,，中國(guó)當(dāng)代雕塑的一個(gè)重要變化是后現(xiàn)代波普形式被青年雕塑家的大量采用,，像劉建華、李占洋,、徐一暉等,。劉建華的創(chuàng)作著意體現(xiàn)一種物質(zhì)化時(shí)代的道德不確定性體驗(yàn)，通過沙發(fā),、女人體等物象的翻制組合成一種寓言式的語(yǔ)匯.李占洋的雕塑介于一種新現(xiàn)實(shí)主義和波普雕塑的結(jié)合,，翻制記錄了舞廳,、卡拉OK、按摩房等新民間生活空間的現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景,。徐一暉不是雕塑系畢業(yè)的,，但他在九十年代后期創(chuàng)作的艷俗風(fēng)格的彩陶雕塑無疑是重要的后現(xiàn)代作品。

在九十年末產(chǎn)生真正意義的后現(xiàn)代雕塑和波普風(fēng)格的雕塑是和中國(guó)社會(huì)及藝術(shù)的發(fā)展密切相關(guān)的,。一方面,，中國(guó)社會(huì)的文化結(jié)構(gòu)開始進(jìn)入多元化時(shí)期，商業(yè)精神,、物質(zhì)消費(fèi)和流行文化已真正變成一種日常性,，這為后現(xiàn)代雕塑的產(chǎn)生提供了視覺經(jīng)驗(yàn)和意義背景。傳統(tǒng)雕塑概念意義的造型和彩繪的重新使用,，不僅僅是現(xiàn)實(shí)主義反映的需要,，事實(shí)上，新現(xiàn)實(shí)主義和波普藝術(shù)的方式在九十年代末表明了當(dāng)代雕塑試圖回到九十年代社會(huì)文化變?cè)谝曈X癥候?qū)哟蔚牡赖路词『妥晕曳治?。波普風(fēng)格的雕塑創(chuàng)作在雕塑的色彩和材料的使用上都有創(chuàng)新,。在九址年代，當(dāng)代雕塑對(duì)波普顏色風(fēng)格的實(shí)踐事實(shí)上要超過前衛(wèi)的繪畫,。值得一提的是,，劉建華和徐一暉將景德鎮(zhèn)陶藝和波普風(fēng)格的結(jié)合，使中國(guó)陶藝概念走向了一種真正意義的當(dāng)代陶藝概念,。當(dāng)代雕塑在九十年代的一促重要實(shí)踐是對(duì)雕塑寫實(shí)造型的重新認(rèn)識(shí),。寫實(shí)雕塑和觀念藝術(shù)、波普藝術(shù)的結(jié)合使中國(guó)當(dāng)代雕塑找到了一種造型和前衛(wèi)性結(jié)合的方式,，這也是九十年代國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)的潮流,。 觀念性和波普化被九十年代中國(guó)雕塑實(shí)踐后，就使中國(guó)當(dāng)代雕塑真正具有一種前衛(wèi)性和當(dāng)代國(guó)際文化背景,，這是與二十世紀(jì)中國(guó)現(xiàn)代雕塑要概念產(chǎn)生根本區(qū)別的兩個(gè)方面,，也是當(dāng)代雕塑概念真正確立的標(biāo)志。 九十年代中國(guó)雕塑完成了由現(xiàn)代題材向雕塑的現(xiàn)代性和后現(xiàn)代性,，以及后現(xiàn)代雕塑的轉(zhuǎn)換,。

結(jié)束語(yǔ)：

大自然中萬物的存在都有它存在的理由，用唯物辯證法來說：“任何事物的存在都有它存在的價(jià)值,?！? 雕塑作為一門藝術(shù)學(xué)科逐漸被世人知曉甚至了解。作為藝術(shù)范疇之內(nèi)的雕塑來說,，它的出現(xiàn)比其它的藝術(shù)形式出現(xiàn)要早很多,，這個(gè)與人類的本能反應(yīng)和其表達(dá)方式有著非常直接的關(guān)系。從最早原始人類的“結(jié)繩記事”到圖騰活動(dòng),，祭祀慶典都可以看出來雕塑在人們生活之中真是無處不在,。在這里我不是追根溯源來說雕塑怎么怎么優(yōu)先于其它的藝術(shù)形式,，而是闡述中國(guó)雕塑從古至今它的存在方式，它的發(fā)展?fàn)顩r,。

上述各種觀點(diǎn),，都不是孤立的，它們互相關(guān)連,。我們?cè)谛蕾p中國(guó)雕塑時(shí),，需要綜合各個(gè)特點(diǎn)來認(rèn)識(shí)，才可能得出比較合理的結(jié)論,，承認(rèn)它們確實(shí)還有不少好處,；也許特點(diǎn)不一定就是優(yōu)點(diǎn)，但有了特點(diǎn),，一種藝術(shù)就有了它存在與發(fā)展的理由和價(jià)值,。中國(guó)藝術(shù)，包括中國(guó)雕塑之所以能一枝獨(dú)秀地屹立在世界藝術(shù)之林,，全在于它有著與眾不同的許多特點(diǎn),。這些特點(diǎn)是世界所承認(rèn)和尊重的。

一種藝術(shù)形式的存在與發(fā)展與一個(gè)國(guó)家的發(fā)展?fàn)顩r有著相當(dāng)直接的關(guān)聯(lián),。所以就會(huì)有一種曇花一現(xiàn)的雕塑,，雕塑家的作品從一種新的形式方式的產(chǎn)生到逐漸的消失和被人們淡忘，也可以說是前無古人后無來者的,。我想說的是現(xiàn)代藝術(shù)的流派眾多,能夠存在和消失就要看它可符合時(shí)代賦予它的任務(wù)和它可能夠起到引導(dǎo)和推動(dòng)雕塑的發(fā)展問題!能夠延傳下來的雕塑藝術(shù)形式和風(fēng)格是經(jīng)的起時(shí)間考驗(yàn)的,，在現(xiàn)如今各種各樣的雕塑形式局面之中，追求著雕塑本身的藝術(shù)性和有開拓性的藝術(shù)家只占九牛一毛,，而大多數(shù)的雕塑家卻是跟著別人的屁股后面跑,。繼承和創(chuàng)新，發(fā)展和進(jìn)步是需要我們不斷的實(shí)踐,，不斷的思考才能夠完成的,。中國(guó)的雕塑藝術(shù)還將更加的與時(shí)俱進(jìn)，而我們所需要做的不是駐足遠(yuǎn)望而是帶著一雙善于發(fā)現(xiàn)的“眼睛”去觀察,！

-----------一雙《雕塑的眼睛》

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